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消失五年,上映就被大片票房碾压了,但这部电影配叫“牛十三”!
发布时间:2019-07-04
 

和所有关于这部电影的影评不同,我想先说说《狗十三》的票房,首日1000万出头,豆瓣超过3万人评价,评分8.4,所以口碑会推动票房逆袭吗?

不存在的,上映四天后,这部高口碑电影总票房2276万,约为同期上映的《海王》票房的三十分之一。

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电影消失了五年,拍摄的时候张雪迎连爆痘都不遮,在片中完成了到目前为止最好的个人表演。现在她已成为新晋国产小花,拍偶像剧去了。

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但就算它当年顺利上映,命运估计也不会太好。

2013年国产青春片票房冠军是《致青春》,2014年是《同桌的你》,观众爱的是鲜肉小花们上演怀孕、堕胎、手撕、小三、撞车的青春戏码,加上怀旧滤镜,轻易票房破三亿。

而像《狗十三》这样缺乏以上任何一种卖座元素的青春片,很可能比现在的票房还不如。

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导演曹保平甚至没有专心去拍一部青春片,他拍出了青春的疼痛是真的,但这是电影灵魂上的归属——从剧作结构上看,整部电影甚至更像一部家庭伦理片。

曹保平自己还说《狗十三》也是犯罪片。

如果这个说法成立的话,只能说一代代人都成为过犯罪片里的主角——一群大人自以为是地将一个小孩变成成熟的大人。

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总之,从商业的角度看,电影赚不到钱;从世俗的角度看,电影应该也拿不到什么奖项了。

虽然现在被影评人和影迷怒赞,但很快大家就会忘了这部电影,去追逐下一个热点了。所以,这是一部非常郁闷的电影,就像我们多数人郁闷的青春一样。

但所有这一切,都无法改变这是2018年上映的、十年来最好的国产青春片的事实。

不狗血,不青春

一部青春片如果不狗血应该怎么拍呢?就像《狗十三》这么拍吧。

导演是曹保平。

对,《烈日灼心》那个爆裂到底的曹保平,

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《追凶者也》那个荒谬到底的曹保平,

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以及《狗十三》里这个平静到底的曹保平。

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电影明明可以拍得狗血至极,但曹保平的拍法,是让当事人无可奈何之后,在心里轻轻叹一声,算了吧,就这样吧。然后,让一切云淡风轻。

至少,表面看是如此。

这其实不是我们熟悉的曹保平,但这才是真正的曹保平。

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电影整个故事其实也很简单,就是一个13岁少女李玩得狗、失狗、寻狗,最后又与爱狗重逢,却没有和狗相认的故事。

电影的英文名就可以概括这个故事:Einstein & Einstein,爱因斯坦和爱因斯坦。

少女李玩父母离异,住在爷爷奶奶家。那时候的少女李玩,是透着灵气、热爱物理,会幻想平行宇宙的女孩,无忧无虑,生活平静。

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直到父亲为了和女儿的关系,送来了一只狗——女孩为它取名爱因斯坦,从此和狗形影不离。

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爷爷不小心弄丢了狗,家人又送来了一只长得一样的狗,但李玩清楚,这不是她的爱因斯坦。

但所有人都告诉她说:“这就是你的爱因斯坦。”

到最后,假爱因斯坦变成了真爱因斯坦——少女李玩,长大了。

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我无法想象这样的电影成为票房爆款,不是它不好看,而是电影太憋屈,也太残酷了。

电影的拍摄手法,是反青春片的,或者说,是反国产青春片的。

国产青春片是什么?是滤镜,是怀旧的校园、课桌、白衣飘飘,是把过去的青春抒情化之后端给你说,你看,这就青春啊,我们一起来为青春流泪好不好?

这样电影,是爆款。

可《狗十三》呢?是真正的镜子。

它将真实的生活投射在大银幕之上,它会让你想起真正的自己,想起你曾经经历过又忘记过的那些被教训的童年,然后突然意识到,原来我是这样长大的。

这样的电影被曹保平拍得不显山不露水,不刻意煽情,不撕逼不狗血,仅仅是让观众切身体验到的成长的阵痛感,国产现实题材电影的优秀传统,得以在电影中闪耀。但也正因为如此,它缺乏强烈戏剧性,充满了现实感的鸡毛蒜皮。

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电影最大的冲突点,也不过是丢了只狗而已,多大点事情呢?而且最后狗还活得好好的。

那些爆款的国产青春片里,至少要死个吧人才算青春吧。但曹保平这里,不存在的。

这一切都让电影非常不青春,反倒非常老

因为曹保平是在中国式家庭关系里拍青春片的,电影里不仅有张雪迎和郭靖霖饰演的父女关系,还包括爷孙二婚家庭同父异母姐弟等很多常规的中国式家庭关系。


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这都令电影没那么国产青春片了。

但,这才把中国人的青春,真正拍出来了。

大人,小孩

电影最厉害之处,是拍出了中国人挨打的青春。

对,谁的青春里,没有一顿暴打。

作为一个有着童年被打丰富经验的大人,我对电影的情节感到深深的不解。

李玩的青春有什么苦的呢?因为狗被爷爷弄丢了,她推了爷爷,还害奶奶迷了路,最后在父亲面前吹了一整瓶啤酒瓶才挨打。

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打完她,父亲还流泪愧疚地给她赔礼道歉。

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换成我的话,推爷爷的时候已经被打断了腿;出门找狗的时候应该已经被打到内出血了;所以更不可能尖叫,因为已经被打得说不出话了——我相信我的经历具有更广泛的群众基础。

但电影学院才女焦华静的毕业剧本和曹保平真正厉害的地方,不是去表现大人世界对青春的残酷,而是表现理解。

因为理解大人们的蛮横、暴戾、无礼,所以电影才更加残酷。

李玩最喜欢物理,而爸爸只记得老师告诉她孩子英语成绩不好,应该去英语小组。

李玩反复想跟大人讲道理,爸爸的方法是用大人的权威来不讲道理:因为老师说啥都是对的。

李玩推倒了爷爷喝了酒,被爸爸的暴打;

弟弟打了奶奶,爸爸却反过来去哄弟弟。

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李玩都十三岁了,奶奶和爸爸还不知道她不能喝牛奶。

爷爷平时看上去很慈祥,但是在抱着孙子的时候说:“李玩的名字是取着玩的,这个娃娃的名字要好好取。”

大人们是不是很混账呢?是,又不是。

爷爷奶奶也爱李玩,给她做好饭,一起遛狗,狗丢了奶奶还跑出去找狗,但他们不懂李玩在想什么。

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爸爸也不是一个彻底的暴怒男,他只是这个世界上无数自己都活不明白的中年男人之一。

他不是不想对孩子好,而是根本不知道怎么做一个好父亲。

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他也会高兴时和孩子开心聊天,在打过孩子之后他会流下眼泪。

就连继母给李玩买狗,也是为了讨李玩的欢心。她爱自己的孩子多过李玩,也是人之常情。

好像大家都没错对不对,那谁错了呢?

没人错了。

但世界就是如此。

为了安抚她,家人欺骗了李玩,认为是为她好。按照大人的逻辑:所她就应该配合家人的演出,因为这叫懂事。

这个逻辑她搞不明白,因为过去大人们不是这么说的,父母老师教育自己的,是要诚实。

所以她她拒绝表演、甚至大吵大闹、向家人发泄自己的不满,直到——一向宠爱她的爷爷终于发飙;而过去和后妈生了孩子都不敢告诉她怕她生气的父亲打了她。

她才停止。

最后所有人围着饭桌吃饭,假爱因斯坦变成了真的“爱因斯坦”,之前的一场闹剧像是没有发生。

只有李玩,痛哭过后,突然懂事了。

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懂了什么呢?

她觉得狗丢了应该去找,事实证明世界不会围着她的意愿转。

她觉得应该诚实据理力争,事实证明大人说的话他们自己的都不信。

她过去以为对的就是对的,错的就是错的。

现在才知道,有时候错的才是对的,对的才是错的。

这就叫懂事。

那不懂事会怎么样呢?

很多人还记得那只飞进教室的蝙蝠,蝙蝠什么都没做,它仅仅在错误的时间打乱了这个世界的秩序而已,然后被老师直接打死了。

这就是这个世界的法则:你没错,但我必须打死你,因为你没有遵守规则。

每个人都必须长大,或快或慢。

李玩也长大了。

她不再吵闹,学会跟新狗温柔相处,她开始认真学英语,最后被保送了省重点。

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李玩越来越柔顺,当爸爸的生意伙伴给她夹来狗肉的时候,她平静地配合演出,吃下了狗肉,还说,谢谢叔叔。

李玩变成了大人。

大人们呢?

电影结尾,长大的李玩和爸爸坐在车里,爸爸接到前妻的电话后,给自己放了一首《再回首》,忽然泪流满面,他一边哭一边捂住李玩的眼睛。

大人在这一刻,变成了孩子。

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那一刻我们都会被这个大人打动。

他大概也是从少年走过来的,直到被大人们狠狠教训、规训,成人世界管这叫教育,然后学会了当一个大家眼里的大人,学会了用虚假、功利、敷衍换掉真实、真挚、真诚。

然后,他煞费苦心地教自己的下一代成人。

一代又一代,就这么过来了。

孩子,大人。长大,成人。

大人忘记了自己曾是孩子;忘记了自己成长道路上的委屈感感和孤独感,那种没有人理解认同,还要被迫接受大人世界的无助;忘记了当自己终于学会了这个世界的规则。

大人们拍拍自己脑袋说,长大了,懂事了,却失去了少年的自己。

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然后大人们开始让孩子们重复自己的路,直到最后拍拍孩子们的脑袋说,长大了,懂事了。

太阳下,果然没有新鲜事。

狗十三,牛十三

曹保平的厉害之处在于,中国人都知道这些大人和小孩的事情,但他把它拍出来了。

虽然技术上是有明显瑕疵的。

剧本是焦华静本科的毕业作品,勇敢表达,但稍显稚嫩,曹保平收敛火气,但这和他的本性是违背的,接过电影柔顺细腻却缺乏余韵,有力又稍显做作。

尤其是电影矛盾转换处,处理地过于粗暴,这都影响了电影成为杰作——但它依然是十年最好的国产青春片。

少女李玩的烦恼,是中国式家庭教育的困局,也是中国式成长的困局。

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无论是狗,还是十三岁的少女,都在被驯化;前者还可以反抗,后者却在反抗后学会了顺从

很多影评说这是狗一样的青春。

可是我没看出少年人的青春比狗好的地方。

她把小狗叫爱因斯坦。全家都没有人愿意问问,为什么叫爱因斯坦?反正从来没人聆听过她对平行宇宙的兴趣。

那么平行宇宙的李玩会好吗?我表示深深怀疑。

很少人提到过李玩的名字,为什么叫李玩呢?青春,不就应该玩耍吗?

但最终李玩却学会了玩大人们的游戏。

电影片名是在骂人,但最终却谁都没骂,反倒问了一个问题:狗13是怎么被世界叫做长大的?

影片有太多细节都可以去解读,比如对中国式教育的质疑,对父权的拷问,对重男轻女的批判,甚至还有 对中年人的同情和理解。

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但到最后,电影还是讲了一个《皇帝的新衣》的故事。

它会让我们想起自己的生活,意识到自己早就不是童话里的小孩。这令它成为那种令观众扎心的电影。

过去被国产狗血青春片恶心过的观众总是说,能不能不要狗血啊,好好拍一部真正的青春片好不好?真正的青春片,是要让我感受到自己的青春,你们国产片行不行,会不会拍?不会拍滚蛋。

曹保平把观众说自己想要的青春片拍出来了。

然后观众都去隔壁看《海王》去了。

观众没错,市场就是如此。

只是曹保平不够成熟,他既然不愿意向市场低头,市场也不会给他好脸色看。

不狗血,不青春,不卖座。

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而拍这部电影的曹保平,在今天的中国电影市场,幼稚地像个少年。

所以,他拍出了好电影。

然后,整整等了五年。电影上映,票房又扑街了。

说到底,导演还是没学会向这个成人世界低头。

所以他成不了卖座片导演。所以中国多了一部迟到五年的优秀青春片。

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所以狗十三的世界里,这部电影和它的创作者,配得上我们说一句:牛十三

(电影烂番茄编辑部:番叔)